Nido de caranchos

Autor y director: Pepe Márquez. Titiriteros: Pedro De Simone, Alejandro Szadurski y Lucas Díaz. Vestuario y realización de muñecos de tela: Marcela Vilariño y Pamela Arroyo. Escenografía: Norman Gagliard. Luces: Jorge Leyba. Coreografía: Pedro de Simone, Rodrigo Lico Lorente y Lucas Díaz. Muñecos de narraciones: Mariano Rodríguez. Música original: Mariano (Gato) Rodríguez y Fabio De Simone. Estudio de grabación: Supervos. Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Cap. Fed. Sala Raúl González Tuñón. Sábados y domingos a las 16 horas.


Si bien se trata de una obra para niños, también la podrán gozar los adultos aunque no vayan acompañados por chicos, ya que ofrece una puesta en escena digna de estudio.

La historia es simplísima: el padre le comenta a su hijo Ñok (ambos son neandertales) acerca de un lugar lejano en donde abunda la comida. Emprenden esa marcha durante la cual se topan con animales que luchan por su alimento y se hacen amigos de un simpático perro. Por último, arriban a esa especie de paraíso terrenal.

Lo curioso es que padre e hijo dialogan en neandertal, es decir emitiendo sonidos guturales, llegando así al habla universal tan soñada, ya que la trama se comprende perfectamente.

Es un hallazgo el diseño de los pequeños muñecos (de Marcela Vilariño y Pamela Arroyo), que apenas llegan a las rodillas de los tres titiriteros enfundados de gris y cuyos cuerpos se confunden con la oscuridad de la escenografía. La labor de este trío (Pedro De Simone, Alejandro Szadurski y Lucas Díaz) revela un profesionalismo ejemplar, así como una preparación física exhaustiva para poder manipular los muñecos con tanta precisión y naturalidad. Sus voces, además, dan la sensación de que provienen de Ñok y de su papá.

La dirección de Pepe Márquez (teatrista, pintor y diseñador gráfico) apela a la estética del teatro negro por la sabia utilización de luces (magistral Jorge Leyba) en un escenario oscuro que presenta sólo cortinas (hermoso trabajo de Norman Gagliard). La música de Mariano (Gato) Rodríguez y Fabio De Simone remite alegremente al pleistoceno por su apelación a una percusión de exquisita y contundente sonoridad.

Otro acierto es la utilización de sillas con figuras de papel que representan animales (de Mariano Rodríguez), que se deslizan sobre tres sillas complementando el relato, algo que remite al kamashibai japonés (narración oral con dibujos), en la cual Pepé Márquez seguramente se inspiró.

Este grupo teatral se llama Cacahuate —su anterior producción fue Mundus Trucus, en 2002—, que además es una editorial que ya publicó nueve libros infantiles.

Germán Cáceres

El lunes 10 de mayo, a las 20.30 hs., se estrena en el Espacio INCAA La Máscara, Piedras 736 (San Telmo), el film documental El Almafuerte, con guión y dirección de Andrés ·Gato· Martínez Cantó, Santiago Nacif Cabrera y Roberto Persano.

Abrirá la proyección integrantes de La Chilinga, escuela popular de música y percusión (Bloque Sede ECuNHi), coordinados por Mariángeles "La Turca" Zahra, quién brindó talleres de percusión en el Instituto Almafuerte durante el año 2008.

Todas las funciones de los lunes tendrán eventos especiales que acompañaran la proyección y estarán presentes los realizadores. Valor de la entrada $ 4 pesos.


FUNCIONES PROGRAMADAS - Mayo
Teatro La Máscara (Espacio INCAA KM 2) Piedras 736 - Ciudad Autónoma de Buenos Aires: Lunes 10, 17, 24 y 31 a las 20.30 hs.
Artecinema -Sala 2- (Espacio INCAA KM 3) Salta 1620 - Ciudad Autónoma de Buenos Aires: Sábado 22, 16:00 hs. y 18.10 hs. / Domingo 23, 16 hs. y 18.10 hs. / Sábado 29, 16 hs. / Domingo 30, 16 hs.

Sala Leonardo Favio (Espacio INCAA KM 16) Av. Arturo Illia 2340 San Justo, La Matanza: Viernes 7, 14, 21 y 28 a las 14 hs.

FUNCIONES PROGRAMADAS - Junio
Espacio INCAA La Plata: Días y horarios a confirmar.

SINOPSIS
Los jóvenes alojados en el Instituto de Menores de Máxima Seguridad “Almafuerte” tienen su primer acercamiento al registro audiovisual. Un taller de cine y video documental funciona como excusa para que realicen un cortometraje dentro del penal.

La cámara es un juguete rabioso que genera en ellos fascinación y rescata una sonrisa refugiada, inocente, que parecía olvidada bajo las sombras.

Mientras adentro rebotan gritos libertarios contra los muros, afuera suenan fanfarrias de mano dura…

EQUIPO TECNICO
Directores: Andrés “Gato” Martínez Cantó - Santiago Nacif Cabrera - Roberto Persano
Productor ejecutivo: Andrés “Gato” Martínez Cantó
Director de Fotografía / Cámara: Emiliano Penelas - Giorgio Varano
Director de Sonido: Adriano Mantova Sonidista: Luis Corti
Montaje: Matías Mirassou
Asesoría legal: Virginia Persano
Música original: “Chango” Farías Gómez
Argentina – 2010 – 80 MIN. – Una coproducción de SIGIL Comunicación & Sociedad y de la Asociación Civil por la Comunicación y los Derechos Humanos

PALABRAS DE LOS REALIZADORES
“Este documental no es una idea creada por un equipo de realizadores. Por el contrario hablamos de una de co-producción entre los realizadores y los propios detenidos.

De esta manera, se generó un vínculo que permitió la confianza y el trabajo compartido, para posibilitar la toma de conciencia de lo que significa un medio audiovisual puesto al servicio de los que hoy están excluidos. En definitiva, hacer del documental una herramienta para la liberación”.

Festivales: Selección Muestra de Cine Argentino "Sudestada" (Paris, Francia - 2010) / Selección Festival de Cine de Puebla (Puebla, México - 2010) / Selección Festival de Derechos Humanos de América Latina y el Caribe DERHUMALC (Buenos Aires, Argentina – Work in progress 2009 / Sección Panorama 2010) / Selección Festival de Cine Social y Derechos Humanos (Valparaíso, Chile - 2009) / Selección Festival de la Clase Obrera - FELCO (Microcine de la Universidad de Montevideo, Uruguay - 2009)